Rückblick auf den Kassel-TATORT und auf die Hessischen Theatertage

Schaut man auf die nackten Zahlen, so war der TATORT „Das Monster von Kassel“ ein beachtlicher Erfolg: Fast 10 Millionen Zuschauer ließen sich letzten Sonntag in unsere beschauliche Nordhessen-Metropole entführen und verfolgten die Bemühungen der aus Frankfurt angereisten Kommissare Brix und Janneke, den mysteriösen Mordfall aufzuklären und den Täter zu überführen. Auch wir Kasseler konnten zufrieden sein, waren doch viele illustre Plätze und Sehenswürdigkeiten im Film gut zu sehen. Über die Frage allerdings, ob „Das Monster von Kassel“ tatsächlich auch ein guter Krimi war, gehen die Meinungen weit auseinander. Auch die Redakteure des „Themenwechsels“ sind über die Qualität des Kassel-TATORTS höchst unterschiedlicher Auffassung, wie sie in ihrem Streitgespräch deutlich machen.
Mehr Einigkeit herrscht in der Redaktion über die Aufführungen, die in dieser Woche bei den Hessischen Theatertagen im Staatstheater zu sehen waren – wir blicken zurück auf einige spannende Inszenierungen.
Außerdem in der Sendung: Präsentation eines Plakats gegen Antisemitismus, das im Vorfeld der anstehenden Europawahl vom Sara-Nußbaum-Zentrum und von der Deutsch-Israelischen Gesellschaft veröffentlicht wurde.

• Sendetermin: „Themenwechsel“, Freitag, 17. Mai 2019, 18 Uhr

"Blend of Spices" - Europäischer Blues, von J.J. Cale serviert

In dieser Folge hören wir endlich mal wieder ein paar Europäer. Da haben sich zwischen Hamburg und Bremen Hanseaten mit einem Niederländer zusammengetan, ihre sturmerprobten Instrumente angetestet - und sind unter dem Namen Van Dyck Inc. auf Blues-Kreuzfahrt gegangen. Personelle Überschneidungen zu J.J. & The Shuffle Kings aus Bremen, die hier kürzlich zu hören waren, und der Hamburg Blues Band, sind kein Zufall. Was allen Genannten gemein ist: sie haben´s allesamt mit Chicago Blues. Und zwar mit der stürmischen Variante. Gelegentlich wähnt man den legendären Muddy Waters am Steuer des Dampfers - von "hinnerm Deich" (is besser so) direkt auf die Live Bühnen Europas. Sie lassen´s ganz schön druckvoll und herbe krachen: Ihre Version(en) von "I just can´t be satisfied" sind absolute Rillenkratzer. Fiete, hol di senkrecht - nich dass der olle Kahn noch üble Schlachseite kricht! Fantastische Saiten-, Harp- und Tastenarbeit! Muddy hätte seine Freude an den Jungs. Wir bringen Cuts aus der "Blend of Spices"-Produktion.  
Gerahmt wird das Ganze heute vom seligen "laid back Okie" J. J. Cale (+ 2013). Sie haben Preziosen aus den Archiven hervorgezaubert. Ein schönes Album ist es (post mortem) geworden: "Stay around" (Because, 2019). Wiederum mit dabei: Christine Lakeland. Farewell, Okie.

• Sendetermin: „Long Distance Call“, Samstag, 18. Mai 2019, 18 Uhr

Resonanzboden mit Svenja Schröder

Die Veranstaltungsreihe „Resonanzboden“ der Fördergesellschaft Staatstheaters Kassel e.V. ermöglicht dem Publikum regelmäßig Einblicke in unterschiedlichste Arbeitsbereiche des Theaters und den Austausch mit Künstlern und Mitarbeitern.
In der vorletzten Woche stellte sich die neue Leiterin der Presse- und Öffentlichkeitsarbeit Svenja L. Schröder vor und berichtete im Gespräch mit Dr. Christiana Nobach und Hansgeorg Kling über die Arbeit ihrer Abteilung.

• Sendetermin: „Themenwechsel spezial“, Samstag, 18. Mai 2019, 19 Uhr

Zum 3. Todestag: Erinnerung an den "König der Texas Troubadoure", Singer/Songwriter Guy Clark   

Mit Guy Clark verlor die amerikanische (alternative) Country-Szene einen ihrer profiliertesten Songschreiber. Der "König der Texas-Troubadoure", wie ihn die "New York Times" einst titulierte, starb am 17. Mai 2016 nach langer Krankheit im Alter von 74 Jahren in Nashville.
Der am 6. November 1941 im texanischen Kaff Monahans geborene Guy Clark zählte in den 70er Jahren zu den Begründern der sogenannten "Outlaw-"-Bewegung in der Country-Musik, die sich vom glatten Mainstream-Sound aus den Hitfabriken Nashvilles abwandte und mit authentischen, ehrlichen, aus dem Leben gegriffenen Songs von sich reden machte. Sein Debütalbum "Old No. 1" aus dem Jahr 1975 zählt zu den Klassikern jener Ära.
Clark veröffentlichte über die Jahre beständig weitere herausragende Longplayer wie "Texas Cookin´" (1976), "Old Friends" (1988), oder "Dublin Blues" (1995). 2001 kam "Together at The Bluebird Café", ein gemeinsames Live-Album mit Townes van Zandt und Steve Earle, heraus. 2013 erschien sein letztes Studioalbum, "My Favorite Picture of You", ein berührendes Alterswerk im Gedenken an seine ein Jahr zuvor an Krebs gestorbene Ehefrau Susanna. Guy Clark gewann dafür 2014 den Grammy für das beste Folkalbum.
Zu Clarks bekanntesten Kompositionen zählen "Desperados Waiting For The Train" und "L.A. Freeway", die er selbst einspielte, mit denen aber auch sein Freund Jerry Jeff Walker erfolgreich war. Etliche weitere Country-Größen wie Johnny Cash, The Highwaymen, Vince Gill, Ricky Skaggs, John Denver, Rodney Crowell, Emmylou Harris, Willie Nelson, Alan Jackson oder Kenny Chesney nahmen Stücke aus Guy Clarks Feder auf. 2004 wurde er in die Nashville Songwriters Hall of Fame gewählt.
In dieser Folge bringen wir einen kleinen Querschnitt durch das spannende Oeuvre des fantastischen Künstlers Guy Clark. Für Americana-Freunde ein echter Wegweiser.

• Sendetermin: „Die Lange Rille“, Samstag, 18. Mai 2019, 21 Uhr

Carolina Stefani & Diego Jascalevich: Griechische Seele und argentinische Leidenschaft

Auf dem Programm des Argentiniers mit italienischer Staatsbürgerschaft und der deutsch-griechischen Wahlberlinerin steht ihre altbekannte, wehmütige Mischung aus Choros und Sambas, lateinamerikanischen Balladen von Mercedes Sosa bis Buena Vista Social Club, erzählten Tangos, frechem Cabarét und dem erdigen, orientalischen Rembetiko. Die beiden Musiker sind ein eingespieltes Team und waren schon in vielen musischen Formationen mit und ohne einander auf deutschen und internationalen Bühnen, in Russland, New York, London, Brasilien oder Argeninien unterwegs. Sie mit ihrer schillernden, warmen Chansonstimme und spielerischem Charme; er als feuriger Charangovirtuose mit den fliegenden Fingern.
Ende Mai kommen sie als Duo nach langer Zeit wieder in Kassel zusammen. Der Argentinier Diego Jascalevich gilt als Meister seines kleinen südamerikanischen Zupfinstrumentes. Erst jüngst trat er bei Peter Gabriels Weltmusikfestival in London auf. Diego ist auf vielen CD-Produktionen zu hören, u.a. als Gastmusiker für den italienischen Tenor Andrea Bocelli sowie für den Flamencogitarristen José Luis Montón. Aufgewachsen in Buenos Aires, lebte er viele Jahre im brasilianischen Bahia und in Rom, bevor er nach Deutschland kam.
Die Halbgriechin Carolina Stefani lebt zwischen den Welten. Ihre Konzerte sind eine freche, schillernde (Zeit-)Reise in mehr als 12 Sprachen, eine Mischung aus eleganten bis elegisch-dramatischen Melodien rund um den Mittelmeerraum; mit nostalgischen italienischen Canzoni, portugiesischem Fado und erdiger Folklore Griechenlands, angehaucht mit orientalischen Rhythmen und einer Prise Kabarett. "Eine schöne Frau mit einer großartigen Stimme", befindet Ulf Damann vom Deutschlandradio Kultur. In dieser Folge ist Carolina mit Titeln aus ihrer CD-Produktion "Melodie Mediterane" zu hören. Wahrlich edle Sounds. Oreo, efcharisto poli.
Unser Konzerttip: Nueva Canción / Tango / Rembetiko - Diego Jascalevich und Carolina Stefani; argentinische Leidenschaft und griechische Seele; Sonntag, 26. Mai 2019 um 19 Uhr im KulturSaal des Café Buch-Oase, Germaniastr. 14, in Kassel-West.
Übrigens: Die verbliebenen Minuten dieser Folge nach Carolinas CD-Preziose widmen wir dem vor genau drei Jahren verstorbenen texanischen Singer/Songwriter Guy Clark - ebenfalls ein Ausnahmekünstler.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 19. Mai 2019, 19 Uhr

Jazz und Tanzmusik der 30er und 40er Jahre aus Skandinavien

Unsere Skandinavienreihe findet an diesem Termin eine weitere Fortsetzung mit Platten aus Dänemark wie auch Schweden. Der zeitliche Rahmen erstreckt sich diesmal von den 30er Jahren bis kurz nach Kriegsende.
Haben diese Länder und ihre Einwohner schon im „normalen“ Leben wenig Probleme miteinander und auch mit den Minderheiten jeweils anderer Muttersprache in ihren Ländern, so gilt dies erst recht für die internationale Sprache der Swingmusik. Schwedische Einspielungen wurden ganz selbstverständlich in Dänemark und den andern Ländern des Nordens herausgebracht - und umgekehrt.
Wir springen diesmal ein wenig zwischen Dänemark und Schweden hin und her.
Beginnen werden wir mit einer schwedischen Platte, auf der die wohl bekannteste Swingsängerin ihres Landes, Alice Babs, mit Sven Arefeldt als Orchesterleiter und Co-Sänger zu hören ist.
In Dänemark damals nicht minder bekannt war Inge-Lise Rune. Sie können sie auf unserer nächsten Platte hören.
Einen schwedischen Sänger mit recht beachtlichem Repertoire (rund 500 Platten unter diversen Pseudonymen) stellen wir Ihnen mit Nils-Erik „Nonne“ Hall vor.
Der „dänische Fats Waller“, Leo Mathisen, dem wir auch schon eine eigene Sendung gewidmet haben, ist auch wieder einmal mit von der Partie. Er bringt zwei Klaviersoli, eine Eigenkomposition und eine amerikanische Nummer.
Und noch einmal kommt Alice Babs, die sonst oft englisch singt - in dieser Sendung bringt sie, begleitet von Seymours Orchester, einen flott swingenden schwedischen Titel.
Sehr amerikanisch inspiriert sind die Okie-Dokies. Es handelt sich bei ihnen um eine Gesangsgruppe, die auf einer im Kopenhagen der unmittelbaren Nachkriegszeit aufgenommenen Platte von einer Swingcombo unter Børge Roger Henrichsen begleitet wird.
Zurück nach Schweden in die 30er Jahre - und zu Nisse Linds Hot-Quartett in Stockholm. Der führende schwedische Hot-Akkordeonist nahm für die unabhängige schwedische Marke Sonora 1937 u.a. zwei Standards auf, die wir Ihnen nicht vorenthalten wollen.
Kalle Martin nahm mit seinem Orchester in der Kriegszeit für die dänische Columbia auf. Wir hören die Band mit einer dänischen Komposition.
Arne Hülphers, ein seinerzeit auch in Deutschland populärer schwedischer Orchesterchef (nach dem Kriege bekannt als Ehemann der legendären Zarah Leander), nahm mit seiner Bigband nicht nur in der damaligen deutschen Reichshauptstadt Platten auf, sondern auch im Nachbarland Dänemark. Eine davon servieren wir Ihnen.
Erneut kommen wir zu Nisse Lind und Alice Babs, diesmal zusammen auf einer Platte. Böse Zungen (vor allem in Gestalt von J.-E. Berendt und seinen Schülern) behaupten ja steif und fest, das Akkordeon sei kein Jazzinstrument. Man darf wohl zumindest in Zweifel ziehen, ob jemand, der so eine Behauptung aufstellt, wirklich verstanden hat, was Jazz ist oder sein kann … aber diese Erörterung ersparen wir uns heute lieber.
Den Abschluß dieser Sendung bildet eine Scheibe mit dem dänischen Orchester Anker Skjoldborg und zwei eleganten Tanzaufnahmen.
Durch das Programm führt Peter Michael.

• Sendetermin: „Tanzparkett“, Mittwoch, 22. Mai 2019, 21 - 22 Uhr
• Wiederholung: Donnerstag, 23. Mai 2019, 13 Uhr