Mordende Neonazis, zwielichtige Agenten, überforderte Polizisten

Jahrelang lebten Uwe Böhnhardt, Uwe Mundlos und Beate Zschäpe im Untergrund. Jahrelang raubten und mordeten die Terroristen, ohne gestoppt zu werden. Jahrelang hatten die Behörden keine Ahnung von dieser beispiellosen
Mordserie einer nationalsozialistischen Terrorzelle.
Wie war das möglich?
Diese Frage bleibt brisant, auch und gerade nach dem Urteil im NSU-Prozess.
Tanjev Schultz, der jahrelang für die Süddeutsche Zeitung über Innere Sicherheit und auch den NSU-Prozess berichtet hat und nun als Professor für Journalistik an der Universität Mainz tätig ist, erzählt hier die Geschichte des »Nationalsozialistischen Untergrunds« (NSU) als erschütternde Kriminalgeschichte eines staatlichen Organversagens. Sein dramatischer Blick in die Abgründe der
rechten Szene – und der deutschen Behörden – stützt sich auf die Auswertung von tausenden Aktenseiten, hunderten Zeugenaussagen und auf jahrelange eigene Recherchen.
„Dieses Buch zündet ein ganz großes Licht der
Erkenntnis an. Es ist ein wichtiges, ein wertvolles,
ein spannendes, ein lehrreiches und gut geschriebenes
Buch – von einem, der sich wirklich
auskennt.“
(Prantls Blick,
Süddeutsche Zeitung, 19. August 2018)
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe „Politische Bücher im Gespräch“ war Tanjev Schultz bei einer Veranstaltung des Wissenschaftsforums der Sozialdemokratie zu Gast in der Uni Kassel – wir senden Auszüge.

• Sendetermin: „Themenwechsel“, Freitag, 15. November 2019, 18 Uhr

The Holmes Brothers - "Jubilation"

In der vorigen Folge hörten wir Blues und Rock & Roll des famosen Trios. Diesmal geht´s zurück zu den musikalischen Wurzeln. Gospel-Klassiker im modernen Gewand bieten die Ausnahmekünstler von der US-Ostküste und weisen damit eindrücklich gleichzeitig auf die tieferen Zusammenhänge der Rock- und Soulmusik hin. Als erste US-amerikanische Formation waren sie 1992 beim Real World Festival des Bob Geldof  d i e  bejubelten Repräsentanten. Die Holmes Brothers: Auszüge aus dem Album "Jubilation" (Rounder).

• Sendetermin: „Long Distance Call“, Samstag, 16. November 2019, 18 Uhr

Van Morrison: "Three Chords And The Truth" (2. Teil)

Aus dem brandneuen Van-Morrison-Album hören wir diesmal die verbliebenen Songs, die aus Platzgründen nicht in die vorangegangene Folge passten. Wahrlich, ein weiterer Albumklassiker des Meisters aus Irland. Die Studiobegegnungen mit illustren KollegInnen haben seine aktuelle kreative Phase weiterhin regelrecht beflügelt. Im Rest dieses Stündchens folgt ein kurzer akustischer Rückblick auf die Anfangsjahre von Van "The Man", damals zuhause in Belfast mit der Klasse-Band Them. Die lupenreinen R & B-Titel sind allesamt seit über einem halben Jahrhundert bleibende Ohrwürmer.

• Sendetermin: „Lonesome Traveler“, Sonntag, 17. November 2019, 19 Uhr

Jüdische Perspektiven auf Antisemitismus heute

Gepackte Koffer – dieses Sprachbild wird häufig verwendet, wenn über die Gefühlslage jüdischer Menschen gesprochen wird. Flucht und Migration als Antwort auf zunehmenden Antisemitismus sind keine neue Erfahrung für Jüdinnen und Juden. Das kollektive Angstgedächtnis kennt diese Option nur zu genau. Welche Gedanken und Gefühle haben jüdische Menschen nach dem Anschlag von Halle/Saale und dem versuchten Messerangriff von Berlin? Welche Wünsche und Forderungen bestehen an gesellschaftliche Akteure, aber auch Nachbarn und Mitmenschen? Welche Chancen bestehen für eine echte Verständigung zwischen jüdischen und nichtjüdischen Deutschen?
Diese und andere Fragen diskutieren die Gesprächsteilnehmerinnen im Rahmen einer einstündigen Live-Sendung vor Publikum. Anschließend gibt es ein Gespräch zwischen Publikum und Experten, bei dem Fragen gestellt werden können und Kommunikation möglich ist.
Gesprächsteilnehmerinnen
Barbara Bahr
Ilana Katz
Elena Padva
Moderation: Martin Sehmisch, Sara Nussbaum Zentrum

• Sendetermin: „Wir haben Fragen“, Mittwoch, 20. November 2019, 18 Uhr

Das Tanzorchester Dajos Bela - Folge 6

Semisymphonische Jazzambitionen (1927)

Erneut widmen wir eine Stunde „Tanzparkett“ dem mit etwa 11.000 Plattenseiten wohl produktivsten Kapellmeister nicht nur der Weimarer Zeit, sondern der deutschen Schallplattengeschichte überhaupt. (Zahlenmäßig übertroffen wird er jedoch zumindest vom Banjospieler und Gitarristen Mike Danzi, der, allerdings als Sideman in unzähligen Tanzorchestern, auch bei Bela, und nicht wie dieser als Orchesterchef, zwischen 1924 und 1939 an mehr als 16.000 Berliner Plattenaufnahmen beteiligt war.)
Wir setzen unsere Sendefolge chronologisch fort und kommen erneut zur Sitzung vom 10. Februar ‘27, aus der wir zum Abschluß der fünften Folge den Kabarettschlager „Ich red‘ mir ein, es geht mir gut“ brachten. Die Will-Meisel-Komposition „Ilona“, mit der wir heute beginnen, war ebenso eine im Jahre 1927 überaus populäre Nummer, die von den meisten Orchestern als Tango gebracht wurde. Bela nahm den Titel in einem Spezialarrangement des später als Orchesterleiter sehr bekannten Franz Thon als Blues auf.
Auch ausländische Kompositionen gehörten zum Repertoire der Berliner Kapellen. Der französische Komponist Vincent Scotto lieferte 1927 mit „Alaska“ einen veritablen Hit. Am 22. Februar jenes Jahres spielte ihn Dajos Bela mit seinem Tanzorchester ein.
In der akustischen Aufnahmezeit machte Bela wenig Einspielungen mit Refraingesang. Gegen Ende der 20er änderte sich das - das Publikum verlangte verstärkt danach, und die Plattenfirmen gaben ihm, was es wollte. Dies war übrigens der Beginn einer Entwicklung, die schließlich in den 40er Jahren darin mündete, daß die Sänger die Stars wurden und den Orchesterleitern den Rang in der Publikumsgunst abliefen, gerade so, wie diese es wenige Jahrzehnte vorher mit den Komponisten getan hatten - „It‘s the singer, not the song“, wie eine angelsächsische Musikerweisheit lautet.
So bringen wir nun die ersten zwei Aufnahmen in unserer Sendereihe, die Refraingesang aufweisen.
Am 24. Februar ’27 wurden zwei Titel aus Lehars „Zarewitsch“ in Wachs gebannt - „Willst du?“ und „Heut‘ abend komm‘ ich zu dir“. Als Sänger agierte hier das Schallplatten-Urgestein Max Kuttner.
Am 22. Juni ’27 stand vermutlich Rex Allan, einer der Pianisten des Orchesters, als Sänger vor dem Mikrophon der Lindström. Er sang die Irving-Berlin-Komposition „Blue Skies“ in der englischen Originalsprache ein. Bei dieser Platte experimentierten die Techniker ganz offenbar mit der Raumakustik - sie enthält für eine Aufnahme des Lindströmkonzerns außergewöhnlich viel Hall.
Bela wandelt mit einer sehr großen Orchesterbesetzung hier sehr offensichtlich in den Spuren Paul Whitemans, dessen würdigsten deutschen Stellvertreter er wohl darstellen dürfte. Whiteman wirkte mit seinen „semisymphonischen“ Jazzarrangements stilprägend - und veränderte in vielen Ländern den Publikumsgeschmack und so die Kapellenentwicklung dahingehend, daß er die Musiker kleiner Besetzungen mit Jazzambitionen zur Vergrößerung der Orchester und, wie Kritiker und Jazzpuristen schon damals oder zumindest bald darauf übel vermerkten, zur „Abkehr vom reinen Jazz“ verlockte. Die Musiker wollten aber schließlich von dem, was sie spielten, auch leben können … und selbst in den jazzverrückten 20ern war das mit reinem Jazz nur einer Handvoll Glücklicher vergönnt.
Am 13. August ertönten wieder gewohntere Klänge im „ordentlich“ gedämpften, „trockenen“ Lindström-Studio. Bela spielte aus der Walter-Kollo-Revue „Wann und wo?“ den gleichnamigen Schlager ein.
Obwohl als Marschlied komponiert, bietet die hier als Fox gebrachte Nummer den amerikanischen Solisten im Orchester durchaus Raum zur musikalischen Entfaltung.
Aus einer Sitzung vom 20. August ‘27 stammen die folgenden drei Titel: „Lene Lehmann ging mal spazieren“, „Wollen wir nicht beide in die Hasenheide gehn?“ und „Sag‘ ,Du‘, sag‘ ,Du‘ zu mir“. Auf dem mittleren Titel singen Mizzi Metelka und Max Mensing.
Die letzte Nummer wurde nach einem „frisierten“ Originalarrangement eingespielt, das um einen sog. Stop-Chorus ergänzt und im Schlußchorus zugunsten von Banjo- und Schlagzeugeinlagen verändert wurde.
Auch fünf Tage später war der Vielaufnehmer Bela im Studio tätig. U.a. entstanden die Aufnahmen „Hi-Diddle-Diddle“ und „Kölsche Mädcher könne bütze“, letzteres eine Willi-Ostermann-Komposition, die noch heute, über 90 Jahre später, fester Bestandteil der Kölner Karnevalskultur ist.
Wiederum fünf Tage später, am 30. August ’27, hieß es „Trink‘ und schließ‘ die Augen zu“, ein Titel des damals sehr erfolgreichen Komponisten Ralph Erwin. Danach kommt eine Willy-Engel-Berger-Nummer, „Mary Lou“, ein Boston, bei dem jedoch im letzten Drittel vom Walzertakt in den Foxtrottrhythmus gewechselt wird.
Aus der Sitzung vom 9. September ’27 hören Sie wieder eine amerikanische Komposition, diesmal Vincent Youmans’ „Hallelujah“; es folgt eine Walter-Kollo-Komposition aus der Operette „Nur Du!“, nämlich der Foxtrott „Du, nur Du!“
Dies zeigt sehr schön die Offenheit des Orchesters wie auch des damaligen Publikumsgeschmacks - einheimische und internationale Kompositionen standen durchaus gleichberechtigt nebeneinander im Repertoire.
Am 7. September, also zwei Tage davor, entstanden die Aufnahmen „Heebie Jeebies“ und „Sehnsucht“ - wiederum zuerst ein „Amerikaner“ und danach eine Ralph-Benatzky-Nummer.
In der nächsten Dajos-Bela-Folge werden wir das Jahr 1928 erreichen.
Durchs Programm führt Thomas Sosna.

• Sendetermin: „Tanzparkett“, Mittwoch, 20. November 2019, 21 - 22 Uhr
• Wiederholung: Donnerstag, 21.  November 2019, 13 Uhr